ISA (Ile Saint Aubin)

Exposition Universelle d’Aïchi, Pavillon de la France, sept 2005-janvier 2006, Aïchi, Japon

L’installation vidéo et sonore ISA (Ile Saint Aubin) est constituée de cinq films de durées différentes,

1 X 16 mn, 4 X 4 mn. Ils sont projetés sur des écrans de rétroprojection de dimension identique.

Le dispositif multiple écrans se compose d’un écran central réservé au paysage et de quatre écrans latéraux (2 X 2 écrans) dédiés au portrait .

Le paysage est un plan séquence, un travelling de 16 mn correspondant au temps des 4 portraits de 4 mn chacun, diffusé en boucle (4 X 4 mn).

L’installation invite à une circulation, une expérience physique de l’île.

Selon l’angle de vision du spectateur, les séquences filmées fonctionnent en tryptiques ou en dyptiques.

Au commencement, trois écrans se dressent devant nous : le paysage au centre, les agriculteurs à droite, les pêcheurs à gauche.

Quand on s’engage vers la gauche, deux films projetés dialoguent : les agriculteurs et une chasseuse d’insecte…

Poursuivant le circuit, un nouveau tryptique apparaît : chasseuse d’insecte, paysage, taxidermiste préparant la tête d’un oiseau…

Enfin, un deuxième dyptique combine le taxidermiste et le groupe des pêcheurs.

La bande sonore et musicale réalisée par Géry Petit s’attachent aux cinq films, elle est pensée comme une matière esthétique liant les corps des portraits et le paysage.

ISA (Ile Saint Aubin) : un “contre espace“, un espace des utopies, un lieu réel hors de tout lieu.

L’île : une protection naturelle, une zone tampon qui protège la ville d’Angers des eaux.

Un paysage-travelling : un plan séquence de 16 minutes, généré par le mouvement des eaux, dessine et rend visible la matière de l’île.

Un extrait de géologie : un mur de terre, un membre abstrait.

ISA (Ile Saint Aubin) : un monde de corps qui à partir de leurs expériences singulières construisent des expériences communes.

L’île : un territoire, un espace vécu, le lieu de subjectivités.

Rencontrer les agriculteurs Adrien et Lucie, le mouvement protecteur de leur tracteur, Johanna, chasseuse d’insectes, spécialiste des chrysopes dont les larves sont utilisées pour les luttes par lachés inondatives, Michel, taxidermiste, restituant le comportement réel d’un cygne, les pêcheurs armé du « modèle héron » outil d’analyse d’une pêche électrique dans les canaux de l’île…

Portraits en mouvement de personnes dont la vie quotidienne est intimement liée à cette zone humide.

L'attention est portée aux corps et aux gestes.

Montrer comment ces personnages s’approprie l’espace et le temps de l’île, chacun en fonction de son champ d’intérêt.

Comment ils utilisent les ressources naturelles de l’île et essayent de les améliorer, de les augmenter ?

Comment les corps réagissent et résistent dans cet espace naturel ?

Faire rencontrer ces différents champs : créer une chaine biologique, une division sociale des taches.

Ne pas inventer des personnages mais montrer des rapports nouveaux entre les personnes et les choses, parcourir des formes intermédiaires.

Se mouvoir à la frontière de plusieurs mondes.

Montrer un processus, non un aboutissement.